2021 troisième édition

du 7 au 11 JUILLET 2021

Mercredi 7 juillet 2021 – 21h30

COMPAGNIE BURNOUT

Spectacle : QUINTETTE
Chorégraphe : Jann Gallois
Lieu : cour d’honneur
Musiques : Alexandre Bouvier et Grégoire Simon
Lumières : Cyril Mulon
Costumes : Marie-Cécile Viault
Regard complice : Frédéric Le Van
Interprètes : Charlotte Louvel, Jann Gallois, Aure Wachter, Amaury Réot, Erik Lobelius

Dans Quintette la chorégraphe Jann Gallois, dont le travail est remarqué par son originalité alliant technique hiphop et écriture contemporaine, met en scène cinq interprètes et présente le résultat de recherches chorégraphiques portant sur les différentes possibilités d’union et de désunion de cinq corps.

Jann Gallois nous offre une performance physique extraordinaire dans univers vraiment original, drôle et profond a la fois.

en première partie de BURNOUT

COMPAGNIE OAK

Spectacle : ECRITURE
Chorégraphe : Lola Kervroedan
Texte  : Nora Kervroedan
Lieu : cour d’honneur
Musiques : Ottilie B
Lumières : Anaïs Silmar
Interprète : Lola Kervroedan

Mêlant danse contemporaine et littérature é(cri)ture est le résultat d’une collaboration originale. Un métissage et un travail collaboratif qui permettent de déconstruire, défaire et redéfinir nos modes d’expression et d’être-au-monde : les mots dans le corps et le corps dans les mots.

Qu’arrive-t-il au corps lorsqu’il est peuplé de cris ? qu’arrive-t-il au cri lorsqu’il est incarné par le corps ?

Vendredi 9 juillet 2021 – 21h30

COMPAGNIE ART FOR GAIA

Spectacle : PAYSAGE
Lieu : cour d’honneur
Chorégraphie et mise en scène : Florencia Gonzalez
Œuvres picturales : Frédéric Luquet
Vidéo mapping : Jean-Christophe Aubert
Musiques : Nicolas Melmann
Spatialisation sonore immersive : Lambert Sylvain
Texte poétique : Marion Deneux
Lumières : Anaïs Silmar
Costumes : Abigael Morlet
Interprètes : Marie Pastorelli, Lola Kervroedan, Ingrid Le Breton, Elena Cocci, Ludovic Le Floc’h, Breno Angelo, Aurélien Peillex

PAYSAGE : Coup d’œil, panorama, perspective, point de vue, vue

Dans les peintures du plasticien Frédéric Luquet, on retrouve sans cesse une réflexion sur le sens de l’existence humaine face à la nature. Questionnement que la chorégraphe Florencia Gonzalez poursuit à son tour dans sa nouvelle création PAYSAGE.

Une création vidéo alimentée par les œuvres de Frédéric Luquet, une création musicale et sonore immersive et un texte poétique original fusionnent avec le travail chorégraphique et l’interprétation puissante des danseurs.

PAYSAGE est une réflexion sur la perception des êtres sensibles que nous sommes et nos manières souvent paradoxales de concevoir l’existence. Ce spectacle est aussi un hommage à Frédéric Luquet pour les 10 ans de sa disparition.

Samedi 10 juillet 2021 – 21h30

COMPAGNIE HERVÉ KOUBI

Spectacle : CE QUE LE JOUR DOIT A LA NUIT
Chorégraphie et mise en scène : Hervé Koubi
Lieu : cour d’honneur
Musiques : Maxime Bodson, Hamza El Din – Kronos Quartet, Jean-Sébastien Bach, Soufi
Lumières : Lionel Buzonie
Costumes : Guillaume Gabriel
Interprètes : Abdelghani Ferradji, Houssni Mijem, Nadjib Meherhera, Adil Bousbara, Bendehiba Maamar, Pasquale Fortunato, Vladimir Gruev, Oualid Guennoun, El Houssaini Zahid, Zakaria Ghezal, Mohammed Elhilali, Ismail Oubbajaddi, Badr Benrguibi, Tomi Cinej, Chaker Ferradji.

Ce que le jour doit à la nuit est le titre d’un roman phare de Yasmina Khadra, retraçant le parcours d’un jeune Algérien, divisé entre deux identités dans un pays en chemin vers son indépendance.
En donnant ce titre à son spectacle, Hervé Koubi renvoie à son propre parcours d’enfant d’immigrés revenant sur les traces de sa famille.
Le chorégraphe s’est rendu en Algérie, à la recherche de ceux qu’ils nomment « ces frères retrouvés ».
Au plateau, cela donne un spectacle, mêlant orient et occident, d’une beauté époustouflante.
Quatorze danseurs venus de Méditerranée dansent, s’enlacent, se heurtent, tournent et s’élèvent, comme autant de variations possibles d’une masculinité puissante, guerrière, tendre, sensuelle, fraternelle et sacrée.

Dimanche 11 juillet 2021 – 21h30

SOIREE SCENE PARTAGEE – 3 COMPAGNIES

> COMPAGNIE COLEGRAM

Spectacle : TAWAM
Chorégraphie et interprétation : Pauline Journé et Tarek Aït Meddour
Lieu : cour d’honneur
Musiques : Paul Canestraro, Antony and the Johnsons, Amar
Lumières : Philippe Catalano
Costumes : Audiane Cojean
Collaboration Artistique : Sébastien Amblard

Tawam est une rencontre qui parle d’Amour. “Tawam”, en arabe, signifie “Jumeaux”. Ce duo raconte une relation fraternelle et ses multiples facettes, ambiguë, sensuelle et dramatique. Une relation si profonde, si puissante, qu’elle soulève la question d’une gémellité spirituelle, en se heurtant au complexe œdipien.

Les danseurs au parcours atypique, PAULINE JOURNÉ ancienne gymnaste et TAREK AÏT MEDDOUR judoka, expriment un contrôle et une puissance d’une sensibilité rares.

> COMPAGNIE LA PARENTHESE

Spectacle : UN PEU PLUS LOIN
Lieu : cour d’honneur
Chorégraphie et mise en scène : Christophe Garcia
Musiques : Laurier Rajotte
Costumes : Pascale Guéné
Interprètes : Marion Baudinaud, Alexandre Tondolo

Un peu plus loin est une aventure qui se raconte à deux.
Ni amoureuse, ni amicale. Ni contrainte ni choisie.
Surtout pas indifférente.
Elle est un peu tout ça à la fois.
Elle oscille entre la fusion, la violence et la douceur.
Entre la joie et l’abandon.
Cette aventure courte et haletante se raconte par étapes.
Les unes après les autres, elles mènent notre duo… un peu plus loin.

> CANNES JEUNE BALLET

Lieu : cour d’honneur

Spectacles :
> SANS CONTACT – Chorégraphie et mise en scène : Francesco Curci
> TERRA – Chorégraphie et mise en scène : Didy Veldman

Interprètes : les danseurs du Cannes Jeune Ballet Rosella Hightower

> SANS CONTACT : Pendant le processus de création, l’intention était de figer toute émotion, sentiment, pensée de chacun de nous dans quelque chose qui, espérons-le, ne sera qu’un souvenir. La pièce devient le reflet d’un morceau de vie que l’humanité a été forcée de subir et de l’état de contradiction et de confusion dont nous souffrons encore aujourd’hui. A la fin, au fond de nous, la flamme de la liberté, bien que fragile, est toujours allumée dans nos cœurs et nous attendons tout simplement de pouvoir « re-vivre ».
> TERRA : Terra est une réflexion sur les éléments actuellement dominants à l’ère de la mondialisation. «Avec les danseurs, nous avons exploré différentes mesures, de la réduction des surfaces, aux frontières et à la pollution, inspirés par le changement climatique et la Covid-19. Je voulais aborder la crise que nous traversons en l’exprimant avec eux, de manière forte et belle à la fois.»